一

 

成功的路也许有一万条，而艰辛与努力，是沿途规避不掉的风景。

王建根从乡间小道走来，以“山中无日历，寒尽不知年”的艰辛，打开了一扇艺术之门，进入了瑰丽多彩的书法殿堂。在这里，他感受到了崇高、秀美、空灵、雄浑和悲壮，体悟到深致蕴藉的艺术之美。他用心寻觅着适合自己性情的美的元素，熔铸在自己的笔端。他以自己的笔歌墨舞赢得了广泛赞誉，成为令人不可小觑的书法家。

 

二

 

作为一个书法家，王建根是得天独厚的。

江南的烟水迷离，颐养了他随性的气格。他镜片后的眼睛总是闪着柔和而智慧的光，蓬乱卷曲的头发增添了几分文气，言行间溢出敏感、灵动、细腻的情思，血脉中有着温情款款的诗性古风。

他读万卷书，行万里路，饱受传统文化的熏陶，广闻而博见，胸中充盈弘毅之气，眉宇间透出北方人的敦厚、刚直和血性。

于是，他的底蕴丰厚起来，他的胸襟开阔起来，他的内心奔放起来，他的书法绚烂起来。

 

三

 

王建根是一个率真的人。这种率真与生俱来，不掩饰，不造作，不张扬，真实而自然。

他的内心如白纸般通透，能照见人世间的一切美好，毫无戒备之心、世故之态。他的脸上写着内心，喜怒哀乐，一眼便知。他的眼里容不得沙子，他的胸襟装得下世界。

他守虚静，淡名利，谦和朴诚，不事浮华，奉行着“名者实之宾”的古训，却从不隐藏对自己书法艺术的自信。

他天赋禀异，恃才傲物，卓尔不群，不入时流，不尘染埃，骨子里有着浓郁的文人气息。

他有时临窗独坐，缄默不语，如老僧入定，神游千载；有时呼朋唤友，兴高采烈，眉飞色舞，口若悬河，时有灼见。

他天生不擅饮酒，三五杯即醉，偶或豪情一纵，话渐多，声渐高，憨态可掬。

他说，笔墨精良，佳书常伴，那是人生的福祉。

他说，白纸黑墨，蕴藏着原始而本质的哲学智慧：黑乃众生之本相，是最绚丽的色彩；计白当黑，虚实相生，可绘最美丽的图画。

他说，书法是一种人生态度，是一种历练和修为，是生命个体精神的真正指归。跌宕飞动的线条，那是超乎理性的精神独白，是人生感悟和生命印迹的真实记录，是他澄怀观道的人生诗篇。

每当写完一幅得意的作品，他会点上一支烟，端详半天，如沐春风，如品甘醴。

他崇尚自由，常自吟诵“莫春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”（《论语·先进》）他对庄生梦蝶的飘然、畅快与惬意，心向往之。

他崇尚天真，对明代李贽《童心说》中所云：“最初一念之本心”心有戚戚。

他是一个顽童，一个智者，一个隐士，一个痴迷书法艺术的行者。他用最质朴简约的方式，应对纷繁的人生。他用真情演绎着自己的书法艺术。因而，他的作品表现出来的率性和纯真，如春风拂面，如潺潺溪流，如空谷传音，如月下独酌，有着深邃意境和至为可贵的教化力量。仅此一点，与一味炫耀技法、取媚于人者相较，与迷惑于新、奇、怪、乱者相较，不知要高出几筹，足以让识者击节。

儒家讲“天命之谓性”、“率性之谓道”。

释家讲“见性成佛”。

道家讲“逍遥游”、“解衣磅礴”。

原来，率真是如此动人！原来率真这么接近艺术的本真！

 

四

 

王建根的书法植根于民族传统文化土壤。他浸淫历朝碑版凡三十载，出入古今，潜心悟道，体味真谛。

他凭借扎实的中文专业功底，取法乎上。他仰慕王羲之的经典与高则，崇尚颜真卿的敦厚雄壮，赞叹杨凝式的超逸绝尘，激赏苏东坡的书法品格、黄山谷的浪漫书风的魅力、米芾高超娴熟绝伦的笔法技巧，乃至于王觉斯、傅山、徐渭、八大的个性特质。这些经典成为他书法的源头活水。

他博览圣贤之书，将前贤的智慧和哲思溶化在血液里，以深厚的文化底蕴，体察万物，关照心灵。他服膺苏东坡的“晓书”理论，践行袁宏道的“独抒性灵”、刘熙载论书的“性情为本”，用傅山“宁拙勿巧，宁丑勿媚，宁支离勿轻滑，宁真率勿安排”的思想，孤灯夜雨，勤加探索，积累了深厚的传统功夫，具有了极强的驾驭笔墨的能力。

王建根对书法的认知是明智的。他选择契合自己心性的美的元素充实自己，厚积而薄发。他不盲从古人，不重复古人，而是对经典目遇心悟，与现代审美相结合，化为自己的个性语言，努力构筑自己的艺术坐标。他用心法统领技法，遗貌取神，师心不师迹，形而上地汲取、积淀、升华，“心不厌精，手不忘熟。”（孙过庭《书谱》），食古而化，举重若轻。

 

五

 

书为心画。最高的艺术，必是与最高的人格互为表里，必能给人以精神上的触动。

王建根的笔底风采来源于其胸中之丘壑，来源于其精神范式下的个性张扬。

他对书法的表达，源自于一种内在的冲动。他没有想法不下笔，非发自胸臆不下笔，因而见情见性，得之心而应之手，笔随心走，随意所适地宣泄着自己的真性情。正如“（羲之）写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折，暨乎《兰亭》兴集，思逸神超，私门诫誓，情拘志惨，所谓涉乐方笑，言哀已叹。”（唐孙过庭《书谱》），古往今来，动人的作品莫不关乎内心，情真意切。

他的作品点线充满张力，结构抑扬顿挫，起承转合，丝丝入扣。他下笔爽辣，平中寓奇，奇中寓巧，狂而不野，张驰有度，构成的开阖，虚实的转换，自然天成。尤其是他的行草，线条飞动，或干或湿，或浓或淡，或粗或细，或轻或重、或疾或涩，或密或疏，或大或小，或收或放，或连绵或跳跃，或庄重或诙谐，或沉着或放纵，或华丽或恣意，纵横捭阖，曲折顾盼，随机生发，如坡翁所谓“常行于所当行，止于所不可不止。”心之所适，一任自然。他的笔下有王铎的恣肆，傅山的缠绵，有魏碑的拙朴，隶书的宽博，章草的爽利，摇曳生姿，雅趣横生，却分明是王建根个人的内心独白，体现出别样的节奏与韵律。他的隶书清新古雅，别具风神；他的小品简札精致典雅，冲和恬淡，似有虚静神明的禅境。他偶作篆书，也朴茂自然，颇见天趣。

王建根的作品是多种审美元素的融合，厚重中透出灵动和倜傥，雄浑中含有文雅之气，粗犷中又不乏秀润之姿。更为可贵的是，一幅有一幅之笔墨节奏，一幅有一幅之气韵神采，一幅有一幅之意趣内涵，或小桥流水、闲云野鹤，或激流澎湃、山鸣谷应，气象万千。

明代吕坤《呻吟语》云：“天地间真滋味, 惟静者能尝得出；天地间真机括，惟靜者能看得透；天地间真情景，惟靜者能题得破。” 书法欣赏亦当如此。王建根书法通过深厚的笔墨功夫，呈现出一种气魄，一种精神，一种力量，一种真切地关注内心的深层内涵，因此能拨动人的情感、哲思和想象，让人远尘嚣，去物累，涤烦襟，在心灵深处有一种触动，一种默契，如逢知己，如遇故交，进而感悟生命和艺术的真谛。这，或许就是王建根书法作品的艺术价值所在。

 

二〇一一年三月于金陵