李峰先生：

你好！虽然我已在乙酉年《荷花》杂志3期“名人名画欣赏”刊发了你的鸡年佳作选，但读了你的大札仍感慨不已，你“以物喻春，以物写神”的画鸡精神，深深地感动了我。

我认为，写意画就是以画抒情、以画达意，通过一幅作品，表现作者的思想情感，或者说明一个哲理，或者体现一种精神。特别是大写意花鸟画更是如此。

花鸟草虫本无精神情感，但中国画里的写意花鸟画将其人格化了，赋予了精神情感，是以物喻情、以物写神。如吴昌硕画一幅梅图，题句：“寒香风吹下空壁，山虚水深绝迹。石壁矗天回千尺，梅花一枝和雪白。和羹调鼎非救饥，置身高处犹待时。冰心铁骨经世姿，世间桃李安得知？”是在以梅喻志。齐白石画两只雏鸡争夺一条蚯蚓，题目：他日相呼。这件作品的动人之处，主要不在于小鸡争食的活灵活现，也不在于羽毛的茸茸质感，而是白石老人关注世道人生的感慨。从题句中可知，老人画小鸡争食，缘于前人所说的“鸡有五德”。五德之一，就是不自私，就是“见食相呼”，就是一种“团队精神”。不过，在齐白石老人看来，这种精神是后天培育的结果，雏鸡虽不具备，长大了肯定会养成的。他画的是雏鸡争食，却表现了一种有关人世的道德情操，抒发了美德并不来自于天生的感叹。传统写意画将梅、兰、竹、菊喻为“四君子”。以梅比人之骨气、品格，以兰拟隐士的操守，以竹喻君子的高风亮节，以菊喻人之晚节清香。画公鸡喻人之五德；头戴冠者，文也；足搏距者，武也；敌在前敢斗着，勇也；见食相呼者，义也；守夜不失时者，信也。

“感人心者，莫先乎情。”情，是文学艺术表现的永恒主题。情有国家情、民族情、社会情；还有人与人之间的亲情、友情，人对大自然之情、对物之情、对事之情。情生爱，有大情才有大爱，有真情才有真爱，有至情才有至爱。陈子庄说：“写诗贵在有真感情，画画也贵在有真感情。”石鲁说：“作画归于情，情感感受生活与艺术门户交通也。”“艺术之情须一往情深，经久不忘，始终不渝；凝情深思而后可，可动天地而泣鬼神，至情也。”恽寿平说：“笔墨本无情，不可使运笔墨无情。作画贵在摄情，不可使鉴画者不生情。”可见，写意画讲究的是情景的相互交融，以物抒情，以形传神。

中国画家主张师法自然，但不是注重对自然的逼真描绘，而是力求将隐含在形、色中的气、道、理、情、神等的内在的本质的东西生动地表现出来。中国画历来重视写意和传神，重视寓意和抒情，对形的要求是不照搬物象而是意写心象。吴昌硕说：“苦铁道人梅知己，对花写照是长技。”齐白石：“不仿是欺世，太俗则媚俗。”晁以道说的更明了：“神是依附于形的，通过形似才能传神；做不到形似，便达不到神似，这是尽人皆知的事实。”

我相信，你沿着这条道路继续执著地实践、思考、探索，待以时日，你在国画创作画上定会取得更大的成就。

祝你

创作丰收！

                                           （2005年6月16日，荷花斋）